Tip 1: Wat is een elitaire cultuur

Cultuur en Samenleving

Tip 1: Wat is een elitaire cultuur

Het is gebruikelijk om drie soorten culturen te onderscheiden: populair, elite en massa. Tegelijkertijd, als de volkscultuur rechtstreeks in de omgeving van het volk is gevormd en de massacultuur begrijpelijk en toegankelijk is voor de brede massa's mensen, wordt de elitecultuur alleen door een beperkte kring van uitverkorenen gecreëerd en verteerd. Haar taal is in de regel complex om een onvoorbereid persoon te begrijpen.

instructie

Elite-cultuur omvat werken van verschillendesoorten kunst: literatuur, muziek, schilderkunst, theater, film, enz. Omdat het begrip een zekere mate van voorbereiding vereist, heeft het een zeer beperkt bereik van connaisseurs. Niet iedereen begrijpt de schilderijen van Pablo Picasso en Henri Matisse, de films van Andrei Tarkovsky en Alexander Sokurov. Een speciaal soort denken is nodig om het werk van Franz Kafka of de roman van James Joyce "Ulysses" te begrijpen. Makers van elitecultuur proberen in de regel geen hoge kosten te maken. Veel waardevoller voor hen is creatieve zelfrealisatie.

Consumenten van elitecultuur zijn mensenmet een hoog opleidingsniveau en een ontwikkelde esthetische smaak. Velen van hen zijn zelf de makers van kunstwerken of hun professionele onderzoekers. Allereerst hebben we het over schrijvers, kunstenaars, muzikanten, kunstcritici, literaire en kunstcritici. Ook in deze cirkel zijn connaisseurs en kunstkenners, regelmatige bezoekers van musea, theaters en concertzalen.

In dit geval producten van dezelfde soortkunst kan tot zowel elite als populaire cultuur behoren. Klassieke muziek verwijst bijvoorbeeld naar een elitecultuur en populaire muziek naar de mis, Tarkovsky's films naar de elite, en Indiase melodrama's naar de massa, enz. Tegelijkertijd zijn er literaire genres die altijd verwijzen naar de populaire cultuur en waarvan het onwaarschijnlijk is dat ze ooit elite zullen worden. Onder hen - detectives, romans, humoristische verhalen en satirische artikelen.

Soms zijn er vreemde voorbeelden van hoewerken die verband houden met de elitecultuur, kunnen onder bepaalde omstandigheden in de categorie van massale culturen worden ingedeeld. Bach's muziek is bijvoorbeeld ongetwijfeld een fenomeen van elite-cultuur, maar als het wordt gebruikt als een muzikale begeleiding van het programma van kunstschaatsen, wordt het automatisch een product van de massacultuur. Of een volledig tegenovergesteld voorbeeld: veel van Mozart's werken voor zijn tijd waren, hoogstwaarschijnlijk, "lichte muziek" (dat wil zeggen kan worden toegeschreven aan de massacultuur). En nu worden ze eerder gezien als behorend tot de elite.

De meeste werken van de elitecultuurzijn aanvankelijk van avantgarde of experimentele aard. Ze gebruiken artistieke middelen, die na tientallen jaren begrijpelijk worden voor het massabewustzijn. Soms noemen experts zelfs de exacte term - 50 jaar. Met andere woorden, monsters van elite-cultuur een halve eeuw vooruitlopend op hun tijd.

Tip 2: Wat is klassieke muziek?

De term "klassieke muziek" wordt soms geïnterpreteerdExtreem breed. Het omvat niet alleen de creaties van uitstekende componisten uit het verleden, maar ook de wereldberoemde hits van populaire artiesten. Niettemin bestaat er een strikt authentieke betekenis van 'klassiekers' in de muziek.

In de enge zin van de klassieke muziek wordt genoemdeen vrij korte periode in de geschiedenis van deze kunst, namelijk de XVIII eeuw. De eerste helft van de achttiende eeuw werd gekenmerkt door het werk van zulke uitstekende componisten als Bach en Händel. De principes van het classicisme als de constructie van een werk in strikte overeenstemming met de canons ontwikkeld in hun werken Bach. Zijn fuga werd een klassieke - dat wil zeggen, voorbeeldige - vorm van muzikale creativiteit en na de dood van Bach wordt een nieuwe fase in de geschiedenis van de muziek in verband met de namen van Haydn en Mozart geopend. Het moeilijke en zware geluid werd vervangen door lichtheid en harmonie van melodieën, gratie en zelfs wat koketterie. En toch is het nog steeds een klassieker: in zijn creatieve zoektocht zocht Mozart naar de ideale vorm: de werken van Beethoven vormen een kruispunt van de klassieke en romantische traditie. In zijn muziek worden passies en gevoelens veel meer dan de rationele canon. Tijdens deze periode van vorming van de Europese muziektraditie ontstonden de belangrijkste genres: opera, symfonie, suite, sonate De brede interpretatie van de term "klassieke muziek" impliceert het werk van componisten uit vroegere tijdperken, die de tand des tijds hebben doorstaan en de standaard voor andere auteurs zijn geworden. Soms betekent klassieke muziek muziek voor symfonische instrumenten. Het meest duidelijke (hoewel niet wijdverbreid) is de definitie van klassieke muziek als gezaghebbend, duidelijk omschreven en implicerende prestaties binnen het gegeven kader. Sommige onderzoekers dringen er echter op aan niet te verwarren academische (dat is vastgeklemd in bepaalde frames en regels) en klassieke muziek.In de evaluatie benadering van het definiëren van klassiekers als de hoogste prestaties in de geschiedenis van muziek, is mogelijk casuïstiek verborgen. Wie is de beste? Is het mogelijk om te classificeren naar de klassiekers van jazzmasters, The Beatles, The Rolling Stones en andere erkende auteurs en artiesten? Aan de ene kant, ja. Dat is precies wat we doen als we hun werken exemplarisch noemen. Maar aan de andere kant is er in pop- en jazzmuziek geen striktheid van de muzikale tekst van de auteur, kenmerkend voor de klassiekers. Integendeel, alles is gebaseerd op improvisatie en originele arrangementen. Hierin schuilt een fundamenteel verschil tussen de klassieke (academische) muziek en de moderne post-jazzschool.

Tip 3: Wat is cultuur

cultuur heeft verschillende definities. Soms duidt dit woord variëteiten van gedomesticeerde planten aan. Cultuur is vaak synoniem aan de morele en spirituele ontwikkeling van de mens. Maar vaker wel dan niet, omvat cultuur het hele spectrum van het menselijk leven.

cultuur - dit is in de eerste plaats tradities en kunst. Hetzelfde woord komt van het Latijnse 'cultivatie, verering'. cultuur weerspiegelt de betekenis van het leven van deze of gene mensen. Het brengt in de materiële producten en het menselijk gedrag het hele spectrum van de opvattingen van de mensen over het bestaan van de wereld en van de mensheid over. En zij alleen kan uitvoerige antwoorden geven op alle vragen over de verdwenen ethnoses. Het kan worden gebruikt om het niveau te beoordelen, niet alleen van het spirituele, maar ook van de technische ontwikkeling van een natie of staat.In de Oude Wereld en de vroege Middeleeuwen was religie de belangrijkste en bijna de enige bron van culturele ontwikkeling. Zelfs de borstbeelden van oud-Griekse en Romeinse vooraanstaande persoonlijkheden werden gecreëerd om te bestendigen, de schijn van de onsterfelijkheid van mensen te creëren. Angst voor de dood werd gedwongen om de levenden op een rots te verzegelen, alsof ze zich van de overgang naar de eeuwigheid verwijderden.Verschillende totems droegen ook een culturele lading. Alleen mensen van de moderne tijd hebben geleerd om in houten houtblokken van duizend jaar geleden geen goden en demonen te zien, maar objecten van historische waarde. Items die het culturele en morele niveau van de mensen die het idool aanbidden aantonen, later begon de cultuur los te zien van religie. Maar tot nu toe zijn ze nauw verwant. Het hoge spirituele en morele niveau van religieuze volken laat hetzelfde hoge niveau van cultuur zien.De omgekeerde regel werkt ook. Landen die zich van het geloof verwijderen en in de afgrond van onverschilligheid en onverschilligheid duiken, verliezen de helderheid van de culturele reproductie van de betekenis van hun wezen. Ze lijken terug te keren naar het historische en morele vlak van de Oude Wereld. Wanneer een persoon een heel klein aantal vitale belangen had, is dit te zien in het geval van veel moderne landen. Spelen met heldere kleuren en glinsterend met diverse ideeën in het verleden, de kunst van dergelijke landen vandaag is in een catastrofale achteruitgang. Het algemene culturele niveau zal dalen, analfabetisme en onverschilligheid ontwikkelen. En waarschijnlijk kan alleen een terugkeer naar historische waarden een culturele catastrofe voorkomen.

Tip 4: Wat is klassieke literatuur

Er zijn verschillende soorten literatuur, die elk hun eigen kenmerken hebben. Klassieke literatuur betekent dus werken die als exemplarisch voor een bepaald tijdperk worden beschouwd.

Geschiedenis van de term

Klassieke literatuur is vrij uitgebreideen concept, omdat werken van verschillende tijdperken en genres tot dit type behoren. Dit zijn algemeen erkende werken die als exemplarisch worden beschouwd voor de tijdperken waarin ze zijn geschreven. Velen van hen maken deel uit van het leerplichtonderwijs.Het concept van klassiekers in de literatuur dat in de laatste drie eeuwen van de oudheid werd ontwikkeld. Vervolgens bepaalde bepaalde schrijvers, die om verschillende redenen als modellen en voorbeelden werden beschouwd. Een van de eerste dergelijke klassiekers was de oude Griekse dichter Homerus - de auteur van de Ilias en de Odyssee. In de 5-8 eeuw na Christus. er was een lijst van auteurs van teksten die de theorieën en normen bepaalden die tijdens het lesgeven werden overgedragen. In verschillende scholen was deze canon minimaal. Geleidelijk aan werd deze lijst aangevuld met nieuwe namen, waaronder vertegenwoordigers van het heidense en christelijke geloof. Deze auteurs zijn een cultureel eigendom van het publiek geworden, geïmiteerd en geciteerd.

De moderne betekenis van het concept

Tijdens de Renaissance, Europese schrijverskeerde hun ogen naar de auteurs van de oudheid, vanwege de bevrijding van de seculiere cultuur van de buitensporige druk van de kerk. Het resultaat hiervan in de literatuur was het tijdperk van het classicisme, waarin het in de mode kwam om oude Griekse toneelauteurs zoals Sophocles, Aeschylus, Euripides te imiteren en de canons van klassiek drama te volgen. Vervolgens werd de term "klassieke literatuur" in enge zin gebruikt om te verwijzen naar alle oude literatuur. In de breedste zin werd elk werk dat de canon in zijn genre creëerde klassiek genoemd. Er is bijvoorbeeld een klassieker uit het tijdperk van het modernisme, het tijdperk van romantiek, realisme, enz. Er is een notie van binnenlandse en buitenlandse, evenals wereldklassiekers. Dus, de erkende klassiekers van de Russische literatuur in Rusland worden als AS beschouwd. Pushkin, F.M. Dostojevski, enz. In de geschiedenis van de literatuur van verschillende landen en naties is er in de regel een tijdperk waarin artistieke literatuur de grootste uitdrukking kreeg en deze tijd wordt klassiek genoemd. Er is een mening dat het werk publieke erkenning krijgt, wanneer het "eeuwige waarden" draagt, iets dat voor alle tijden relevant is, de lezer oproept om na te denken over enkele algemene menselijke problemen. De klassiekers blijven in de geschiedenis en staan in contrast met één-daagse werken die uiteindelijk worden vergeten.

Tip 5: Wat is kunstcultuur

Het vermogen van een persoon om emotioneel sensueel te zijnperceptie van de werkelijkheid en artistieke creativiteit bracht hem ertoe zijn ervaringen figuurlijk uit te drukken, met behulp van kleuren, lijnen, woorden, geluiden, enz. Dit heeft bijgedragen aan de opkomst van de artistieke cultuur in brede zin.

Wat is opgenomen in het concept

Kunstcultuur is een van de sferensociale cultuur. De essentie - de creatieve weergave van het zijn (van de natuur, de samenleving en haar vitale functies), in artistieke beelden. Het heeft belangrijke functies zoals de vorming van de esthetische perceptie en het bewustzijn van de mensen, de overdracht van maatschappelijke waarden, normen, kennis en ervaring, en recreatieve functie (rust en herstel van de mensen). Als een systeem dat bestaat uit: - art als zodanig (individuele en collectieve), werken en artistieke waarden; - organisatorische infrastructuur: instellingen voor de ontwikkeling, het behoud, de verspreiding van kunst en cultuur, creatieve organisaties, onderwijsinstellingen, demonstratie sites, etc. - spirituele sfeer in de samenleving - de perceptie van de kunst, de publieke belangstelling voor de artistieke en creatieve activiteiten, kunst en de openbare orde in deze oblasti.K artistieke cultuur zijn massa, populair, elite artistieke cultuur; artistieke en esthetische aspecten van verschillende soorten activiteiten (politiek, economisch, juridisch); regionale kunstsubculturen; artistieke subculturen van jeugd- en beroepsverenigingen, enz. Het manifesteert zich niet alleen in de kunst, maar ook in het dagelijks leven en in materiële productie, wanneer een persoon geeft het creëert objecten van praktische en utilitaire betekenis en de aantrekkelijkheid, het realiseren van hun behoefte aan esthetiek en schoonheid in de kunst. Behalve de materiële sfeer en fysieke objecten, betreft het ook de spirituele sfeer.

Kunstcultuur in enge zin

De kern van de artistieke cultuur isprofessionele en huishoudelijke kunst. Dit omvat schilderkunst, grafische vormgeving, beeldhouwkunst, literatuur, muziek, dans, architectuur, theater, film, circus, kunst en ambachten, kunstfotografie. Binnen elk van deze soorten kunst worden kunstwerken gemaakt - schilderijen, sculpturen, boeken, films, uitvoeringen, enz. Daarin brengen mensen via beelden hun subjectieve visie op de wereld over, kunst is een belangrijk middel om de persoon en de wereld om hem heen te kennen. Het bevordert de assimilatie van de ervaring van mensen in de samenleving, de perceptie van collectieve morele waarden en attitudes.

Tip 6: Wie zijn de Geisha's

Geish wordt vaak verward met courtisanes, actrices. Geisha combineert alle kwaliteiten van de natuur van een vrouw, waardoor een man naast hen zich verheven en gevleugeld voelt.

Geisha - een helder kenmerk van de Japanse cultuur

De betekenis van een geisha in de Japanse cultuur

Letterlijk van een Japanse geisha vertaalt als"Mensen kunst" omdat het bestaat uit twee karakters, waarvan er één verwijst naar het woord "mensen", de andere - de "kunst". Al vanaf de etymologie van het woord, dan kunt u dat de geisha raden - het maakt niet Japanse courtisane. Voor de laatste in het Japans zijn er afzonderlijke woorden - jyo, yujo. Geisha beheerst perfect de kunst van het vrouw zijn. Ze verhoogden de geest van de mens en creëerden een sfeer van vreugde, gemak en emancipatie. Bereikt dit door middel van liederen, dansen, grappen (vaak met erotische ondertoon), de theeceremonie, die een Geisha in mannelijk gezelschap liet zien, samen met een relaxte razgovorom.Geyshi vermaakt mannen zoals sociale evenementen, evenals op een persoonlijk gesprek. Op de eerste vergadering was er ook geen ruimte voor intieme relaties. Sex geisha kan omgaan met zijn beschermheer, die haar maagdelijkheid beroofd. Voor geisha is een ritueel genaamd mizu-leeftijd, die de overgang van student, maiko, een geisha in begeleidt. Als een geisha gaat trouwen, moet ze het beroep verlaten. Voor het verlaten van, stuurt ze haar klanten, de patroonheilige, leraren dozen voedsel - gekookte rijst, te informeren over de breuk te wijten aan de verschillende karakteristieke nimi.Vneshne geisha make-up met een dikke laag poeder en felrode lippen die het gezicht van een vrouw te maken als een masker, en oud hoog, weelderig haar. Traditionele kleding van de geisha - kimono, primaire kleuren die - zwart, rood en wit.

Moderne geisha

Er wordt aangenomen dat het geisha-beroep in de stad verscheenKyoto in de zeventiende eeuw. De wijken van de stad waar de geishahuizen zich bevinden, worden khanamati ('bloemenstraten') genoemd. Hier is er een school voor meisjes, waar ze waren zeven of acht jaar, leerde zingen, dansen, theeceremonie, het spelen van de traditionele Japanse instrument shamisen, het voeren van gesprekken met mannen en leren make-up en draag een kimono - dat alles moet weten en in staat zijn om geisha te worden Toen in de jaren zeventig van de negentiende eeuw de hoofdstad van Japan naar Tokio werd overgebracht, verhuisden daar de opmerkelijke Japanners, die het grootste deel van de geisha-klanten vormden. Sla ze uit de crisis kon ambachtelijke geisha festivals, die op gezette tijden worden gehouden in Kyoto en begon zijn bedrijf kartochkoy.Posle de Tweede Wereldoorlog, Japan binnengevallen populaire cultuur, waardoor de marge van de Japanse nationale traditie. Het aantal geisha's is aanzienlijk afgenomen, maar degenen die trouw bleven aan het beroep, beschouwen zichzelf als de bewaarders van de echte Japanse cultuur. Velen blijven de oude manier van leven van de geisha volledig volgen, sommige slechts gedeeltelijk. Maar in het gezelschap zijn van een geisha blijft nog steeds het voorrecht van de elite lagen van de bevolking.