LovesTheTeam.com

instructie

1

Run het programma en open uw fotografiet. Om dit te doen, selecteer "Openen" in het menu "Bestand" en geef de map op waar je afbeelding zich bevindt. In Adobe Photoshop zijn er in eerste instantie zijn verschillende ingebouwde tools om mee te werken met heldere, zijn er verschillen tussen hen, maar om te begrijpen welke is meer geschikt in uw geval, kunt u alleen empirisch.

2

Selecteer "Correctie" in het menu "Beeld" enhet sub-item "Levels". Er wordt een nieuw dialoogvenster geopend. Sleep de "schuifregelaars" rechts of links in de groep "Invoerwaarden" tot u het gewenste effect krijgt. Om de nieuwe instellingen toe te passen op de afbeelding, klik op de knop "Ja".

3

Contrast en helderheid aanpassen fotoselecteer in het menu 'Beeld'"Correctie" en het sub-item "Helderheid / Contrast". In het dialoogvenster dat verschijnt, gebruik de "sliders" om de gewenste waarden aan te passen of in te voeren in de hiervoor bestemde velden.

4

Waarden kunnen positief zijn (stijging van de helderheid) of negatief (afname in helderheid, respectievelijk). Om in real time te evalueren hoe de verwerkte foto Plaats met elke instelling een markering in het veld 'Voorbeeld'. Pas het gecreëerde effect toe met de knop "Ja".

5

Om de verzadiging en helderheid aan te passenkleuren, allemaal in hetzelfde "Beeld" menu, selecteer "Correctie" en het subitem "Hue / Saturation". In het dialoogvenster van het gereedschap kunnen de hele afbeelding en de afzonderlijke kanalen worden gecorrigeerd.

6

Soms kan een meer kwalitatief resultaat worden bereikt met behulp van extra geïnstalleerde filters. Zo, bijvoorbeeld, met behulp van het Viveza-filter kunt u de helderheid in één handeling aanpassen fotografieken, contrast, kleurverzadiging en beeldhelderheid.

7

Dergelijke tools worden geïnstalleerd als stand-alone applicaties of toegevoegd aan de map Plug-in in de directory met het programma Photoshop. Zoek naar de plugin in het menu "Filter".

Je hebt nodig

• - papier;
• - stok voor reliëfpapier;
• verstuiver
• - Inkt;
• - een tapijt;
• - geelkleurig geel;
• - lijm;
• - tape;

instructie

1

Maak een sjabloon. Bereid alstublieft veel details op.

2

Voeg de details toe aan de stapel, injecteer het water metverstuiver tussen de lagen. Verdeel vocht met je vingers, alsof de lagen rammen, maar zonder het ontwerp te breken. Doe dit enkele malen tot het papier zacht en volledig doordrenkt wordt.

3

Verdun de inkt in een beetje water. U kunt de verf van de kussenspons trekken, in water dompelen en knijpen. Merk op dat geen inkt wordt verdeeld gescheiden huzhe.Propitayte verkregen papier verflagen tot een gewenst resultaat. Vergeet niet het water met je vingers te drukken om het pigment in het papier te houden. Verf onverdunde oppervlakteactieve bloemblaadje inkt randen, waardoor ze helderder en weer gelijkmatig verdeeld vingers tsvet.Proveryayte periodiek resulteren tussen de lagen.

4

Leg de bloem leeg op de zachte mat, trek het gereedschap een aantal keer voortdurend van de rand van het petal naar het midden, druk het met moeite.

5

Laat het papier helemaal drogenMatte delen samen. Maak een groef met behulp van een gereedschap met een bal en klik op het werkstuk in het midden. Als de beker plat wordt, draai de bovenlaag aan de basis op een potlood.

6

Vorm op de draadmeeldraad uit klei. Papierklei geel. Door een paar witte meeldraden vast te maken, wikkelt u een lint voor bloemschikken.

7

Steek de steel in de bloempot en zet vast met lijm.

8

Met deze kleuren kun je een ansichtkaart maken.

Je hebt nodig

• Boeken over de kunst van fotografie en schilderen, de theorie van compositie, observatie, tijd om musea en tentoonstellingen te bezoeken, een camera

instructie

1

Leer de geschiedenis van kunst. Het algemene culturele niveau is noodzakelijk voor iedereen die van plan is om zich bezig te houden met fotografie. De studie van de theorie van kleur, compositie, wetten van de optica zal een beginnende fotograaf in staat stellen om precies te begrijpen hoe hij moet overbrengen wat hij ziet als het middel van zijn camera. Blader door de albums van de schilderkunst, bezoek de tentoonstelling van beroemde fotokunstenaars. Vroeg of laat zal de hoeveelheid in kwaliteit veranderen. Begin met het maken van uw eigen bibliotheek gewijd aan fotografie.

2

Houd contact met collega's met een hobby. Aanmelden voor cursussen, deelnemen aan wedstrijden, collectieve fotosessies. Communicatie met andere fotografen zal uw wereldbeeld verrijken, daarnaast kunt u technische problemen verhelderen. Kijk hoe andere meesters werken, denk na over hun werk, het proces van het selecteren van foto's en het verwerken ervan.

3

Experimenteer veilig! Blijf niet stilstaan ​​bij standaard plots en perspectieven: zoek naar nieuwe oplossingen, wees niet bang voor uw ideeën. Idealiter moet je voor jezelf begrijpen dat het onmogelijke niet gebeurt, omdat fotografie niet alleen de realiteit overbrengt, maar deze ook transformeert. Met behulp van je camera en de kijkhoek lijkt zelfs een gewone grille een mysterieus vervalst obstakel voor het betoverde kasteel. De kunst van fotografie omvat originaliteit, nieuwheid van zicht en directheid van beeldoverdracht. Laat je fantasie de vrije loop. Zoek naar ongewone plaatsen, nieuwe gezichten, vreemde voorwerpen. Ontwikkel je eigen stempels, je artistieke handschrift.

4

Vang het moment. De beste foto's hebben een uniek moment vastgelegd: een heldere blik, een val, een klap, knuffels ... Vele meesters gaven toe dat ze per ongeluk een foto maakten die hen naderhand verheerlijkte. Sommige fotokunstenaars wachten uren met het juiste licht, schaduwen, beweging en iemand neemt eenvoudig foto's en kiest het meest succesvolle uit honderd frames. Hoe dan ook, leer het moment te stoppen met je camera. Zoek naar nieuwe kleuren, foreshortenings, vormen. Succes zal zeker naar je lachen!